Sanda Amadou werd geboren en groeide op in 1978 in een Fulani-gemeenschap in Noord-Benin. Hij behaalde een doctoraat in sociolinguïstiek (Universiteit van Ghana, Accra) en volgde kunstonderwijs via residenties en masterworkshops. Hij woonde en werkte een aantal jaren in Lagos, maar keerde in 2019 terug naar Cotonou, Benin. Vanaf zijn vroege jeugd tekende hij, gefascineerd door de cultuur en tatoeages van de nomadische Fulani, die hij nog steeds bestudeert en herinterpreteert.​

Amadou heeft een unieke semi-abstracte stijl van tekenen en schilderen ontwikkeld, waarbij hij het universum verkent en afbeeldt op basis van deze indrukwekkende lichaamsmarkeringen en heeft de eerste 6 jaar van zijn artistieke carrière (1999-2005) besteed aan Fulani-tatoeages. Zijn eerste solo-expositie vond plaats in Nyamey (Republiek Niger) in 2002 in het Palais des Congres. Vanaf 2006 heeft hij zijn onderzoek gericht op het universum van de nomadische Fulani-herders, waarbij hij het steeds meer verbond met de buitenwereld, het op verschillende manieren mengde en verbond met andere culturele werelden, bijvoorbeeld in zijn studies over dans, poëzie en godheden. Zijn studie van godheden leidde hem onder andere naar het concept van heiligheid..

Zijn werken lijken te voldoen aan een rigoureuze geometrie en vormen complexe architecturen, die tegelijkertijd speels en verrassend fragiel zijn. Lijnen, cirkels, driehoeken en vierhoeken, semi-wiskundige figuren die nooit perfect zijn, verbinden Fulani-symbolen van het natuurlijke leven met touwen aan de basis. Zijn beelden resulteren in imaginaire vormen en groteske figuren die een rafelige kwetsbaarheid tonen, etherisch en altijd in beweging. Ze stellen de kijker in staat een onwerkelijke essentie te gluren..

In zijn recentere werk experimenteert Amadou met 3D-effecten door verschillende texturen toe te voegen en te sculpturen op canvas met geplaatste synthetische haren in verschillende variaties. Voor zijn serie Heilige plaatsen gebruikt hij deze vlechten om heilige bosmonasteries te creëren als een metafoor voor de noodzaak om het natuurlijke milieu te canoniseren en te beschermen en de menselijke relatie met de natuur te herbalanceren..


In zijn nieuwste experiment keert Amadou terug naar zijn onderzoek naar de Fulani gezichts-tatoeages, waarbij hij werkt aan een nieuwe serie van bijna geometrische abstracten die deze tatoeages interpreteren en herstructureren naar nieuwe betekenissen.

Amadou is een erkende kunstenaar, zowel nationaal als internationaal. Hij heeft in de loop der jaren deelgenomen aan vele solo- en groeps tentoonstellingen, waaronder in Benin, Togo, Ghana, Nigeria, Zuid-Afrika, Senegal, Dubai, Duitsland, Nederland en de VS (San Francisco en New York) en is te zien geweest op belangrijke internationale kunsttentoonstellingen en beurzen zoals World Art Dubai, op ARTX Lagos (Nigeria), en AKAA Parijs (groep 2021 en 2023, en solo 2022).